larvalabs

Natalie Stone 是一位执行制片人，她参与塑造了数字艺术领域一些最具影响力的时刻，从守护 CryptoPunks 的传承，到与 NODE 基金会合作打造沉浸式展览，她的工作始终以匠心独运的方式将艺术、科技与文化融为一体。
她以促成艺术家与工程师之间的有效合作而闻名，致力于跨学科交流思想，并努力保存定义这个创意时代的珍贵故事。
这次采访是在 Marfa Art Blocks 周末期间于圣乔治酒店大厅进行的，Natalie Stone 在采访中反思了社区、传承以及将数字作品带入现实世界的日益增长的愿望。
注：为了篇幅和清晰度，本次采访内容经过编辑。 

OpenSea：
那么，就让我们先来简单介绍一下你自己吧。
Natalie Stone：
嗨，我是 Stone，我是一名艺术和科技领域的执行制片人和顾问，最近我创立了一家名为 Stonework 的咨询公司。
OpenSea：
你毕生致力于将艺术家和工程师聚集到一起，究竟是什么让艺术与科技领域的合作真正取得成功？
Natalie Stone：
科技与艺术碰撞的当下，最令人兴奋的是，自古以来，艺术家们一直在寻找新的工具，随着新工具的出现和迅速发展，科技为艺术家们提供了这样的机会。
试想一下，如果一种新的颜色被发现（事实上，这种情况最近才刚刚发生），或者蜡笔盒里出现了一种新的颜色，那会是怎样一番景象？
OpenSea：
是什么让你萌生了将艺术家和工程师聚集在一起的想法？
Natalie Stone：
回想我的历程，以及我为何会发现将艺术家和工程师结合起来的机遇，我发现每一位制作人、执行制作人，乃至每一位通才，都走过一段漫长而曲折的道路，我的起点其实是艺术。
那是我在学校学习的专业，也是我投入时间精力去做的事情，但我当时并没有意识到这个领域也蕴藏着工作机会，后来我转行到音乐领域，发现科技与艺术之间的对话更加频繁，自从 Bob Dylan 和电吉他的出现改变了摇滚乐的发展方向，我就看到了其中的机遇，尤其是在舞台设计和制作方面。
最终，当我加入谷歌时，我几乎是犹豫要不要接受这份工作的，他们之所以聘用我，是因为他们希望在他们正在开发的体验中融入更多文化元素，我曾有过一段与工程师共事的时期，当时我带有一些偏见，我想，哦，这算不上创意。
但后来我意识到，事实上，这些程序员和工程师是我认识的最具创造力的人之一，于是我意识到自己拥有这种独特的能力，可以成为传递这些对话的桥梁，机会就这样出现了，也显现了出来，从那以后，我就一直追逐着这个机会，并跟随它指引的方向前进。

OpenSea：
真有意思，你说得对，一些最有创造力的人正是那些利用科技解决问题的人，他们能找到解决这些问题的创新方案。
Natalie Stone：
我觉得我合作的艺术家们，也就是 Larva Labs 的艺术家们，最有趣的地方就在于此，他们（Matt Hall 和 John Watkinson）和我都曾在谷歌共事，这总是件很有趣的事，我们并非在那里相识的，硅谷创业文化的基因里确实蕴含着某种孕育创造力的特质，但他们的创作实践却根植于解决问题。
对他们来说，一张空白的画布或一张白纸其实非常令人畏惧，他们需要一个问题来解决，需要一个可以挑战的极限，我认为这对于创造力和艺术家来说都非常适用，尤其是在我们这个世界不断变化和发展的当下，人类的意义也在不断演变。
政治分歧巨大，社会分歧巨大，这实际上为我们这个时代一些伟大的艺术作品的诞生创造了绝佳的机会，条件已经具备：限制、约束，以及可以反抗的东西。
OpenSea：
您之前曾将技术描述为增强持久传承的一种方式，您如何决定何时才是投资新技术的最佳时机，而不是认为这项技术对现有流程并无实际增益？
Natalie Stone：
当我考虑提出技术建议时，我觉得自己在某种程度上是个有策略的人，但有趣的是，我的策略其实就是倾听和观察现场情况，并努力做到专注和投入，所以我从不强行使用新工具或强行套用某种解决方案。
我更倾向于观察现有的资源，了解艺术家想要达成的目标，找出可能存在的不足，并尝试将这些线索串联起来，我想这或许就是我的超能力，与其说是提出我自己的想法，不如说是像一面镜子一样反映出现有的情况，并尝试用一种温和的声音提醒他们：“嘿，你有没有考虑过这个？”这一切都源于我深入的倾听和专注。
OpenSea：
在 CryptoPunks，您负责管理着最具影响力的数字艺术收藏之一，在区块链时代，文化管理应该是什么样子？
Natalie Stone：
文化守护最重要的方面有两个，我认为一是清晰度，以及如何讲述故事，如何与不同的受众沟通，才能让人们清楚地理解加密朋克是什么，你必须考虑如何根据不同人群的需求调整解释方式，因为他们对这项技术、艺术和社群的了解程度可能各不相同，我认为这是守护中非常重要的一个方面。
二是记录和存档工作，没错，区块链上的内容是永久保存的，但很多东西已经遗失了，我在撰写加密朋克书籍时也谈到过这一点，在社交媒体等各种渠道，存在着许多零散的故事，我有时觉得，守护的意义就在于确保这些零散的故事和线索不会被遗忘，而是被保存下来，我认为，在存档和保存过程中，保持严谨、认真和细致至关重要。

OpenSea：
我们内心深处似乎有一种近乎原始的冲动，想要把某些东西制作成实体书。
Natalie Stone：
是的，这很有意思，我和 Matt、John 经常聊起我们的父母以前不知道我们是做什么的，他们现在似乎仍然不太理解，但那本书 - CryptoPunks Free to Claim - 在某种程度上确实让我们获得了认可，数字艺术、链上艺术、协议艺术领域另一个有趣的现象是，人们普遍对实体作品有着更深层次的渴望。
对我来说，这表明这个领域正在走向成熟，并希望超越屏幕，与更广泛的受众进行交流，实体性，尤其是作品展览的实体呈现，至关重要，比如，NODE 就是一个很好的例子，在 Marfa 也能感受到这一点，此外，还有一种趋势是将当下的时代、这场复兴转化为有形的、面向新老受众的体验。
OpenSea：
当然，您曾说过，Stonework 是为志同道合和思想各异的人们而创建的，在 Stonework 的工作中，哪些类型的合作或技术最让您感到兴奋？
Natalie Stone：
现在一切都有点杂乱无章，我的意思是，我对所有事情都同时感到兴奋，显然，能和 Matt 和 John 一起工作是莫大的荣幸，他们正在创作新的生成式作品，能够参与其中，我感到无比欣慰和满足，这不仅意味着像我之前在 CryptoPunks 那样守护、传承并拓展他们的艺术遗产，更意味着思考如何与 Larva Labs 一起创造新的辉煌。
我还在与一些知名艺术家合作，打造沉浸式体验，我一直在思考 NODE 的实体空间，以及我们即将开展的一些展览项目，所以，我真希望我能用一个词来回答我最兴奋的是什么，我兴奋的是，我合作过的每一位艺术家都如此不同，他们的创作实践如此独特，他们为世界带来的作品也如此丰富多彩，从 ThankYouX 到 Radiohead，从 Larva Labs 到 NODE，无一例外。
我的每一天都截然不同，我每天都在进行各种各样的对话，或许最有趣的是，此刻世界上正在创造和制作的万花筒般的事物，非常值得我们去观察和欣赏。
OpenSea：
这个周末来到这里对你来说意味着什么？你有什么感受？无论是与这些人相处的氛围，还是眼前的自然风光，都让你联想到什么？
Natalie Stone：
我一直是个受欢迎的独行侠，我交朋友或认识人并不难，但我似乎总是在不同的群体间游荡，从未真正融入任何一个圈子，我猜这跟高中时期的某些童年创伤有关，我觉得过去两年里，在这个社区里最深刻的体会是，这里真的成了我的家。
在这里，每个人都认识你，我感到被接纳，找到了归属感，我以前甚至不知道自己这么需要这种感觉，因为我交朋友从来不愁，但不知为何，我总觉得没有找到真正属于自己的群体，他们或许有点书呆子气，或许有点文艺，或许有点古怪，或许有点极客，或许有点另类，或许有点孤僻，但都热情好客。
我觉得能找到这样的群体真的很特别，我想这就是 Marfa 对我而言的意义，回到一个真正属于自己的地方，这种感觉非常深刻。
免责声明：本内容仅供参考，不应被视为财务或交易建议，提及特定项目、产品、服务或代币并不构成 OpenSea 的认可、赞助或推荐，OpenSea 不保证所提供信息的准确性或完整性，读者在采取任何行动前应自行核实本文中的任何声明，读者有责任在做出任何决定前进行尽职调查。

#CryptoPunks #LarvaLabs #NODE #Marfa

你关心的 OpenSea 内容
浏览 | 创建 | 购买 | 出售 | 拍卖

收藏关注 OpenSea 币安频道
掌握最新资讯

Bine ați venit la OpenSea Digest, să aruncăm o privire asupra celor mai mari știri NFT și web3 din această săptămână.
Cool Cats publică The Milk Chug sezonul 1 pe YouTube
Pisica albastră și personajele tale preferate din Cool Cats vor lansa un serial animat, pe 24 septembrie, seria populară PFP a lansat pe X trailerul noului său program The Milk Chug sezonul 1, această serie de 13 episoade va avea premiera pe canalul Cool Cats de pe YouTube pe 26 septembrie.
The Milk Chug este dezvoltat în colaborare cu studioul de animație Titmouse, având un cast de voci format din staruri de la Hollywood, pisica albastră fiind interpretată de Zeno Robinson ((Dragon Ball Super), (Casa Bufniței)), iar personajele secundare ale prietenilor Cool Cat sunt interpretate de Dan Stevens ((Godzilla x Kong: Noua Împărăție), (Cucul)), Maggie Lawson ((Detectivul Paranormal), (Armă Fatală)) și Natasha Leggero ((Oamenii Umpți), (O Altă Epocă)).

Quine de la Larva Labs, creat de Matt Hall și John Watkinson - care sunt și duo-ul din spatele CryptoPunks, Autoglyphs și Meebits - a dus arta generativă la un nou nivel, încheind frumos seria Art Blocks Curated.
Această serie a reprezentat de mult timp apogeul artei generative, proiectele prezentate reflectând inovație de clasă mondială, rigoare tehnică și estetică, prin Quine, Larva Labs a transformat conceptul de „quine” (un program auto-replicat) din știința calculatoarelor într-un sistem vizual auto-referential, prezentând algoritmul însuși ca o operă de artă, proiectul continuând fascinația studioului pentru minimalism, structură și frumusețea codului.

În 2021, Sergio Silva a descoperit CryptoPunks, ceea ce i-a schimbat traiectoria vieții. Sergio a fost trader la Goldman Sachs și Barclays, a trecut de la domeniul financiar tradițional la NFT, fiind atras de schimbarea culturală adusă de proprietatea digitală. De atunci, a fost un promotor al domeniului Web3 și recent a preluat conducerea MeebCo - noua acasă a emblematicelor serii Meebits.
În această conversație, Sergio a revizuit motivația sa de a intra în lumea NFT, de ce Meebits continuă să mențină realizări artistice excepționale până în prezent și cum echipa sa reimaginează viitorul acestei serii în domeniile artei, utilității, tehnologiei și comunității. De la agenți AI la produse fizice inspirate de trăsăturile de personalitate, Sergio a împărtășit viziunea MeebCo: de a deschide noi căi de dezvoltare pe baza moștenirii de la Larva Labs.

În mai 2025, CryptoPunks a fost „trimis în muzeu”.
Mai exact, Yuga Labs a transferat drepturile de proprietate intelectuală ale acestui proiect care a inițiat era artei NFT, către o organizație nonprofit numită Infinite Node Foundation (NODE).
Cea din urmă a anunțat că această achiziție include nu doar toate drepturile de proprietate intelectuală ale CryptoPunks, ci și un fond cultural de 25 de milioane de dolari, și va impulsiona un plan de colaborare muzeală ambițios, dedicat integrării CryptoPunks în instituțiile de artă mainstream la nivel global.
De asemenea, a anunțat cu mare pompă: „Aceasta nu este o transferare a proprietății, ci o eliberare (liberation).”

Totul a început cu câteva linii de cod, fără o lansare care să facă senzație și fără un plan, la începutul anului 2018, fondatorul platformei experimentale de infrastructură NFT Ark.Gallery (acum închisă), sub pseudonimul Robi, a construit un instrument destinat să abordeze o problemă din ce în ce mai gravă în lumea NFT.
CryptoPunks este un serial de artă generativă de 10.000 de lucrări creat de studioul web3 Larva Labs în 2017, dar nu este compatibil cu piețele precum OpenSea, acestea au fost lansate înainte de nașterea standardului token ERC-721 și se bazează pe contracte inteligente personalizate, fiind independente de celelalte părți ale ecosistemului NFT în expansiune continuă pe Ethereum, ceea ce le face mai greu de cumpărat, vândut sau integrat în noi platforme.